Cinemas de rua

Derrocada e golpe mortal nos cinemas da Tijuca

Hoje em dia, quase nada sobrou dos cinemas da Tijuca. Depois de muita luta, o Carioca foi tombado, mas foi só. Só da Praça, foram 12 que fecharam. Da lista principal de cinemas que desapareceram na Tijuca, gostaria de comentar sobre os seguintes:

Cinema Madrid: aberto em 1954, o Madrid era um dos maiores e luxuosos cinemas do bairro. Situado na Rua Haddock Lobo 170, apenas a entrada do cinema (que ainda está lá) ficava neste endereço. O cinema propriamente dito ficava num terreno na Rua do Matoso, ao lado deste prédio. Era dotado de CinemaScope e excelente ar condicionado. Ao lado do cinema ficava o Bar Divino, famoso depois por ser o ponto de reunião do pessoal da chamada “jovem guarda”. O cinema pegou fogo no início da década de 1970, pouco após ter instalados projetores de 70 mm, para Cinerama 70. Depois do incêndio, o cinema foi colocado “em obras”, para nunca mais abrir. Ninguém entendeu nada! Para mim, foi um trauma apenas superado pelo fechamento do Metro.

Cine Metro-Tijuca: palco de todas as produções M-G-M e dos lendários Festivais Tom & Jerry, mesmo depois do declínio do estúdio. Resistiu como tal, até próximo da década de 1970, passando às mãos da CIC (Cinema International Corporation). Fechou e foi impiedosamente demolido em 1977, dando lugar a uma loja de roupas.

Cinema Carioca: depois de tombado, virou igreja evangélica. Da mesma forma como os outros cinemas transformados em igreja, a parte da platéia foi mantida, mas a cabine de projeção e a tela foram permanentemente removidas.

Cinema América: cinema que sofreu duas reformas, mas não resistiu ao fechamento, tendo virado loja de tecidos e depois drogaria. A parte interna foi totalmente destruída, sobrando apenas a fachada da segunda reforma.

Cinema Rio: aberto em 1965, o cinema foi depois adaptado para 70 mm – ToddAO. Fechado em 1978, teve o seu interior desfigurado para a atividade bancária.

Cine Art-Palácio Tijuca: construído pela Art-Filmes, foi aberto em 1960, e a sua data de fechamento é incerta. Sua enorme área interna foi destruída, para a instalação de um magazine de roupas.

Cinema Tijuca: construído com o nome de Eskye-Tijuca, em 1956, foi reformado anos depois, com instalações para 70 mm, herdando o nome do antigo cinema Tijuca, o “Tijuquinha”, fechado em 1966. Chegou a ser dividido em Tijuca 1 e 2, mas acabando fechando em 1988. O seu interior foi totalmente destruído, para montagem de lojas de produtos de casa.

Cine Tijuca-Palace: aberto em 1967, pela Cinematográfica Franco-Brasileira, para filmes de arte exclusivamente. O cinema foi a contrapartida do Paissandu, templo da nouvelle vague e do cinema europeu de vanguarda. Às quintas-feiras exibia o dia todo um filme escolhido pela cinemateca do Museu de Arte Moderna e ficava lotado, principalmente à noite. Depois do declínio, virou cinema comercial, dividido em 1 e 2, fechando as portas em 1982. Por incrível que pareça, as duas salas estão ainda intactas, mas apodrecendo. Alguns grupos tentaram ressuscitá-las, mas até agora nada de mais nesta direção aconteceu de verdade! Assim como o Paissandu, os proprietários se recusam a entregá-los para igrejas, e a gente agradece.

Cinema III: aberto em 1970, era para ser a contrapartida do Cinema I e do Cinema II. Fechou em 1988, sendo depois transformado em discoteca, depois em cursinho, e finalmente em igreja. Nada do seu interior ficou para contar a história.

Cine Comodoro: aberto em 1967, fechou em 1988, para se tornar igreja evangélica.

Cine Britânia: aberto em 1962, com uma sala minúscula, depois de fechado (1973) ainda se tornou Studio-Tijuca, depois Teatro Cawell e depois virou igreja evangélica.

Cinema Olinda: de proporções gigantescas, a sua demolição deu lugar a um shopping. Quando um dia eu contei aos meus filhos que naquele lugar existia um cinema, eles não acreditaram.

Projetores

O grupo exibidor Severiano Ribeiro dominava boa parte da Tijuca, dando preferência aos projetores Simplex X-L (35 mm), devido à sua robustez e confiabilidade.

Os do exibidor Lívio Bruni variavam muito, mas a empresa instalou vários desses cinemas com modelos Westrex (35 mm). É possível que se tenha usado Incol 35/70 em algumas salas com 70 mm.

Os outros exibidores instalaram projetores Philips FP5 e Century. Um banco de dados não existe ainda sobre este inventário, mas espero que ele se realize algum dia. No momento, para se conseguir maiores informações, só mesmo recorrendo àqueles que trabalharam por lá.

Rescaldos do incêndio

Trinta e quatro salas de exibição, algumas do tipo “poeira”, com assentos de madeira, outras luxuosas, com modernos sistemas de projeção, construídas a partir de 1910 até 1988, aproximadamente, viram passar dezenas de gerações de habitantes do bairro nos seus interiores.

Em torno da Praça Saens Peña, as pessoas não só iam ao cinema, mas se serviram das facilidades gastronômicas locais e de lojas de diversos tipos, em uma época em que nem se sabia o que era “shopping center”. O Café e Bar Palheta (acho que era esse o nome oficial da loja) era uma espécie de bar americano, de propriedade da indústria de café do mesmo nome. Na parte dos fundos, o Palheta servia os melhores sundaes feitos no bairro, ao alcance financeiro de qualquer estudante da época, portanto vivia cheio.

A derrubada dos cinemas não representou somente uma destruição arquitetônica no bairro, mas principalmente a mudança de hábitos de freqüência e diversão da própria Praça Saens Peña. Ela viria, a meu ver, mais cedo ou mais tarde, por culpa do aumento da violência urbana local. Não ter atentado para a descaracterização do bairro é que foi, no final, o nosso maior problema. Um único tombamento é muito pouco para reverter a adulteração ambiental resultante.

Ai de nós se não fosse a mídia doméstica

A crise de produção de filmes teria sido incomensuravelmente maior, não fosse a comercialização e distribuição de filmes, na forma de uma mídia doméstica. Na própria, super poderosa, indústria de cinema norte-americana, só se experimentou poder e riqueza sem limites até próximo da década de 1950. Daí para frente foram anos seguidos de incerteza quanto à chance de sobrevivência de muitos estúdios. De um certo ponto para a frente desta história, uma lei americana proibiu que os estúdios tivessem a sua própria cadeia exibidora, e isso quebrou o elo entre produção, distribuição e exibição, que dava força e certeza de retorno de bilheteria aos filmes produzidos.

De algumas décadas para cá, o retorno de capital vem diminuindo muitíssimo na bilheteria dos cinemas. Estima-se algo em torno de pouco mais de 20% o retorno pela exibição nas salas. O resto é captado pela venda de mídia doméstica.

Como em tudo negativo há sempre um lado positivo, todas essas mudanças fizeram estúdios e cineastas pensarem num assunto até então sem maior importância: a preservação dos filmes e da memória do cinema!

Com o advento da mídia em laserdisc, verificou-se que era possível inserir trilhas de comentários dos cineastas e críticos, junto com a exibição da película. Isso depois se desdobrou em documentários e entrevistas, na forma dos extras que todos nós conhecemos. Em edições bem feitas, alguns desses depoimentos e análises simplesmente não têm preço, para cinéfilos, entusiastas e estudantes.

No meio da década de 1990, quando eu ainda era membro do depois mega site do “Home Theater Forum”, eu me lembro de ter comentado de que, ao gastar dinheiro para comprar uma mídia com filme, eu preferia ver isso como investimento na minha cultura. Esse meu comentário suscitou a publicação de um ensaio longo, de outro usuário, sobre a importância de colecionar filmes.

É que, antigamente, somente os mais abastados podiam se dar ao luxo de ter um projetor e principalmente de ter uma cópia de um filme em casa, até mesmo em 16 mm. E hoje, todos nós nos sentimos bem ao saber que os filmes que nós gostamos estão ao alcance de qualquer um. A revisita aos filmes se mostrou profícua, porque é possível assistir, fazer pausa, voltar e analisar cenas ou seqüências inteiras, com um toque nos controles remotos, coisa que seria inimaginável numa sala convencional ou mesmo nos cineclubes da época!

No passado recente, houve tempo em que se via a inclusão dos “extras” como “propaganda”, “autopromoção”, e coisas deste gênero, mas esta visão é muito curta. Qualquer cinéfilo gostaria de ter visto trailers e suplementos serem resgatados dos arquivos e salvaguardados digitalmente.

A mídia doméstica impulsionou a restauração digital e a telecinagem em alta definição, como formas de preservação de películas. Do início deste movimento, a partir de 1990, aos dias de hoje, muito se tem avançado e muito ainda vem por aí!

A destruição de salas de cinema é um fenômeno mundial e atingiu as principais capitais brasileiras. Destruiu memórias, a memória arquitetônica e a das pessoas. Descaracterizou bairros e regiões, como a Cinelândia, no centro do Rio. Não há cidade ou país que resista a uma violência dessas.

Nós nos distraímos e assistimos tudo passivamente, quando as salas de cinema foram destruídas. Espero que esta distração não ocorra nunca mais!

Agradecimentos

A pesquisa que eu fiz sobre as salas fechadas no bairro foi cercada de todo o tipo de dificuldade. Eu nem tenho palavras para agradecer ao Sr. Joelson Estevão, ex-presidente do Sindicato de Operadores Cinematográficos do Rio de Janeiro, que me deu a chance de conhecer um pouco mais sobre a sua presença nesta área, e a maneira como esses cinemas eram administrados tecnicamente.

Também preciso agradecer ao pessoal da Biblioteca da Funarte, pela ajuda na leitura de livros e de revistas, contendo um inestimável material sobre as salas fechadas.

A todos que me ajudaram a levar a termo este pequeno trabalho, o meu mais sincero Muito Obrigado! [Webinsider]

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